一、形式演变
（一）诗歌最早是四言的，后来有了《离骚》→骚体，有了《九歌》→楚歌体。
（二）乐府诗
1. 概念。再后来又有了乐府诗。乐府诗起源于汉朝。乐府是汉朝专门负责音乐的部门。乐府把很多歌辞都配上音乐来唱，叫做乐府诗。歌辞的来源，很多是乐府从民间收集的。
2. 形式。乐府诗有继承《诗经》四言体的，有继承楚歌体的，也有新兴于魏晋的五言体，以及杂言体。乐府诗杂言体歌行，李太白写得特别好。
3. 唐朝的乐府诗
（1）旧题乐府。到了唐朝，乐府诗的有些音乐不存在了，但歌辞还在，题目也还在，这就是乐府旧题。旧题乐府，是只模仿古乐府的题目而不模仿内容和风格，比如《远别离》《古别离》《长别离》《生别离》，都是写别离的乐府旧题。李白就喜欢用乐府旧题来写他自己的新诗。
（2）新题乐府。是只模仿古乐府的内容和风格而不模仿题目，比如杜甫《三吏》《三别》，白居易《卖炭翁》。
4. 古乐府的内容风格。内容→反映民间疾苦，风格→朴素，直接叙事。
（三）近体诗。近体诗形成于唐代，是建立声律节奏的固定形式，所以叫律诗。它是经过很多人长时间的试验，渐渐固定下来，大家都认为好的诗歌形式。
二、韵律节奏对形式演变的影响
之所以有以上形式的演变，是因为文字特色所造成的。中国文字单音节单形体，念起来比较平，没有轻音重音，因此就特别注意韵律和节奏。
三、韵律节奏对能力的要求
一个人倘若果真是真天才，果真有李白的能力，什么事情都可以做，什么形式的文章都可以写，只要真的能创造性地给人们留下不朽的东西。如果不愿意按照死板的形式来写诗，要打破这种约束，自己去独创一种自由体，当然可以，但必须要有掌握声律节奏美的能力。没有这个能力而随便写，没有建立起有价值的东西，那就是破坏。
现在很多人写诗，主张自由地写，想怎么写就怎么写，想到哪里就写到哪里。其实他们连基本的格律都不懂，就这么做了，那怎么可以？这是搞破坏。求学是要下真功夫的。想速成，浮光掠影地看两本书，就把考试通过了。这能叫什么造诣？根本就不能做到取之左右逢其原。造诣，是达到一个高深的境界之后，才能够领略其中的种种微妙变化，才能够取之左右逢其原。
四、李白敢破坏格律，是因为打破之后有树立
打破之后有树立，是李白的过人之处。
（一）为什么要打破格律？因为李白非常讨厌用死板的形式写诗，他要打破这个约束。之所以讨厌，是因为他的性格是不羁型的。
（二）凭什么能打破格律？→过人的天分。这个天分使他具有打破的能力和资格。这个能力和资格，就是→他掌握了声律节奏之美的原理和原则→他知道哪一句该长哪一句该短，哪一句声音该高一点哪一句该低一点，声音节奏控制得恰到好处。他能够掌握声律节奏之美，是因为他掌握和运用文字的能力超强和想象力丰富。这绝不是一般人所能有的。他破坏格律，是在掌握了所有格律之后。他之所以敢破坏格律，是因为他已经领会到了格律的微妙境界。所以不管他怎么变化，中间都有一种美，这种美是诗歌节奏韵律的美。
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